jueves, 29 de julio de 2010

IDIOCRACY


LA HISTORIA

2005: Joe Bauers, un oficial encargado de una biblioteca del ejército de los EUA, es asignado a una misión secreta, para un experimento criogénico en el cual lo iban a congelar durante un año con el fin de poder almacenar militares destacados por un tiempo indefinido.

La idea era simple, congelar a Joe Bauers y a una prostituta por un año para analizar si sufrían efectos secundarios después de 12 meses congelados, sin embargo, el proyecto se cayó y fue cancelado antes de que pasaran los 365 días que duraría el experimento, dejando congelados a Joe y a Rita (la prostituta) por 500 años.

2505: Joe Bauers despierta en un mundo de idiotez e imbecilidad absoluta y descubre que Rita y él son las personas más inteligentes del mundo. Contrario a lo que se esperaba, la evolución humana fue descendiendo en cuanto a inteligencia se refiere, dando como resultado un mundo de estúpidos. La razón de esto fue que las familias con un coeficiente intelectual más elevado se preocuparon tanto por la planificación familiar que se olvidaron incluso de tener hijos y por supuesto, las personas con un coeficiente intelectual más bajo no hicieron otra cosa más que tener un montón de hijos con el mismo coeficiente que sus progenitores, lo cual, con el paso de los años, fue haciendo que se incrementaran la cantidad de idiotas en el mundo y las personas inteligentes fueron desapareciendo poco a poco.

Para ser un poco más gráfico, les dejo una pequeña línea de tiempo donde se aprecia perfectamente lo que pasó durante esos 500 años. Esta es la evolución de un restaurante en Estados Unidos.



LA CRÍTICA

Después de ver este film y tras meditar un tiempo me dí cuenta que..... prácticamente YA vivimos en una Idiocracia, donde todo se rige bajo la estupidez humana. Y para comprobarlo, vamos a analizar un poco el mundo mediático de esta película y compararlo con el actual.

T.V.

El show con más éxito del año 2505 se llama Ow! My balls! Y trata sobre un sujeto (Hormel Chávez) que se golpea en las bolas porque............ no......... esperen, no hay razón por la cual se pegue en las bolas, simplemente pasa y ya. Pero........ momento, ¿que no hemos tenido ya shows como Jackass, Dirty Sánchez y The Dudesons, donde sólo se golpean porque sí?


Fox News es ahora un show atascado de patrocinadores y conductores con poca ropa y cero inteligencia ni criterio. Ahora, de regreso en nuestra época, vemos todos los noticieros con más patrocinadores que un auto de Fórmula 1, conducido por personas con poca, escasa, o nula inteligencia que sólo repiten la misma noticia una y otra vez haciendo de una buena nota una redundancia mediática. Y no me negarán que hay países "primermundistas" y "progresistas" que tienen noticieros donde las chicas se van quitando la ropa mientras informan a la audiencia, y si no me creen, googléenlo.

CINE

"ASS" es el nombre de la película más taquillera del año 2505, y la cinta no es más que una hora y media de un culo tirando flatulencias a la pantalla. La película ganó 8 Oscares, incluyendo Mejor Guión Original y Mejor Película. Sin embargo en nuestros días vemos que las películas con más éxito son cintas como Crepúsculo, Shrek 4 o 2012 que son incluso peores que estar viendo un culo pedorrearse con sonido surround digital.

PUBLICIDAD

En el año 2505 todo tiene un patrocinador y la empresa más grande del mundo y que controla TODAS las demás marcas es "BRAWNDO", una especie de Gatorade que vende a la gente el hecho de tener "Electrolitos" y con eso basta para que se venda, sin embargo, la gente no sabe qué son los electrolitos pero al sonar como algo "nice" entonces vende. De regreso en la primera década del s. XXI, vemos que de eso se trata la publicidad, hacer que un producto parezca más "nice" de lo que en verdad es. ¿O me van a negar que Activia vende sus famosos "Bifidus Actiregularis" que nadie, ABSOLUTAMENTE nadie, sabe lo que son, pero suena como algo que fuera importante consumir, así que mejor compran Activia.


No quiero seguir contándoles más pues no quiero arruinarles la película a aquellos que no la han visto pero en verdad espero que podamos reflexionar y nos demos cuenta que la culpa de la falta de contenidos en los medios y la pobreza de la publicidad no es de los comunicadores, sino de nosotros mismos, la audiencia, quienes no exigimos mejores temas para películas y series de TV, quienes nos conformamos con lo que nos dicen los espectaculares "bonitos" y los comerciales "bien hechos", a quienes nos basta con ver a un par de "caras bonitas" en una película con una trama absolutamente vomitiva y nauseabunda sin sentido ni justificación alguna.

Por último, quiero felicitar a Mike Judge (creador de Beavis & Butt-Head y Office Space), quien nos regaló esta gran película futurista con una excelente crítica a la sociedad actual.

CALIFICACIÓN: **** (4 Estrellas)

¡Gracias, y hasta la próxima!

martes, 27 de julio de 2010

ZOMBIELAND


Esta es la primera crítica que realizaré por petición de un fan, al cual le estoy muy agradecido ya que me dio el pretexto perfecto para ver esta película, porque desde que estuvo en el cine me quedé con ganas de verla, pero por X, Y o Z razón nunca pude hasta ahora.

LA CRÍTICA

Si buscan sarcasmo, irreverencia, diversión, humor negro y terror, Zombieland es la opción perfecta para tenerlo todo en uno. Una gran muestra de ironía mezclada con humor ácido y una gran actuación por parte del cast de esta película. Además, Zombieland no sólo es diversión, también es aprendizaje pues nos enseña las reglas básicas para sobrevivir a un Apocalipsis zombie, las cuales después de pensarlas detenidamente te das cuenta que son totalmente lógicas y que si estas reglas las aplicaran en todas las películas de zombies que han habido, bueno pues... simplemente no existirían tantas películas de zombies porque la mayoría de los personajes hubieran sobrevivido.

Zombieland reúne un grupo de personajes que en cualquier otra situación hubieran sido imposibles de juntarse, ya que en el status quo natural que la sociedad actual establece, se odiarían mutuamente, pero al ser este el fin del mundo, todas esas reglas se rompen y el status quo de la sociedad se va a la mi3rd@ y podemos ver a la chica mala enamorándose del chico nerd, quien tiene como mejor amigo a un kick-ass redneck.

En cuanto a efectos especiales se refiere, me quito el sombrero y les aplaudo a los señores de Pariah, quienes mostraron un excelente menejo de After Effects en la parte tipográfica y por supuesto también en el maquillaje y vestuario de los zombies, así como en los efectos de audio, sin los cuales una película de terror (aunque sea comedia) sería una porquería.

Ahora les dejo mi calificación y la lista de reglas a seguir para la supervivencia de un Apocalipsis Zombie.

Calificación: **** (4 estrellas)

LAS REGLAS

1. Cardio
2. The Double Tap
3. Beware of Bathrooms
4. Wear Seat Belts
5. No Attachments
6. The “Skillet”
7. Travel Light
8. Get a Kick Ass Partner
9. With your Bare Hands
10. Don’t Swing Low
11. Use Your Foot
12. Bounty Paper Towels
13. Shake it Off
14. Always carry a change of underwear
15. Bowling Ball
16. Opportunity Knocks
17. Don’t be a hero (later crossed out to be a hero)
18. Limber Up
19. Break it Up
20. It’s a marathon, not a sprint, unless it’s a sprint, then sprint
21. Avoid Strip Clubs
22. When in doubt Know your way out
23. Zipplock
24. Use your thumbs
25. Shoot First
26. A little sun screen never hurt anybody
27. Incoming!
28. Double-Knot your Shoes
29. The Buddy System
30. Pack your stain stick
31. Check the back seat
32. Enjoy the little things
33. Swiss army Knife

Dentro de poco pondré los links en las reglas que los llevará directamente a la explicación de cada una de ellas.

viernes, 23 de julio de 2010

Toy Story 3


Nuevamente y como todos los años, Disney/Pixar llega este 2010 para literalmente apantallarnos con esta gran producción que ha movido y emocionado a muchas generaciones; desde los pequeños que gustan de ver películas de animación, hasta los adultos que son quienes tienen que llevar a sus hijos al cine pasando por supuesto por los que crecimos junto con Andy y sus juguetes favoritos y que hace 15 años reímos al ver al Sr. Cara de Papa siendo destrozado por el coche de control remoto de Andy y lloramos cuando vimos a Buzz caer en un conflicto existencial al darse cuenta de que sólo era un juguete.

Antes de entrar de lleno con la crítica de Toy Story 3, quisiera hacer una mención especial al cortometraje animado previo a la película, los cuales son ya toda una tradición en Pixar, "Día y Noche".

EL CORTITO

De los 5 minutos que dura este cortito animado, me quedo con una enseñanza en particular:

"Lo diferente hace que la vida sea grandiosa". Estos dos personajes entran en conflicto debido a sus diferencias, sin embargo, se dan cuenta que uno no puede ser ni existir sin el otro y que son esas ENORMES diferencias, que al principio eran pura envidia y celos, las que al final se convierten en el eje central de su relación y vemos que tanto 'Día' como 'Noche' pueden ser y existir en un mismo lugar y al mismo tiempo y sí algo TAN diferente como el día y la noche pueden lograr esa coexistencia, ¿qué nos lo impide a nosotros?



LA CRÍTICA

Más de una década de espera, desde el final de nuestra infancia hasta nuestra casi edad adulta, pasando por la adolescencia y juventud. Durante esos 11 años muchos comenzamos a tomar, algunos más de la cuenta, conocimos las fiestas, tuvimos nuestros primeros amores y también nos rompieron el corazón por primera vez (y muchas veces más después de la primera), el primer beso, la primer borrachera, el primer cigarro, el primer coche; conocimos a nuestros mejores amigos quienes a pesar de la distancia han conservado el mismo status de MEJORES AMIGOS; erramos, acertamos, en fin, CRECIMOS.

Después de todo eso, Disney/Pixar, anuncia el estreno de la tercera parte de Toy Story y mágicamente se nos olvidaron todas esas experiencias y volvimos a ser niños, recordamos nuestra infancia, regresamos a la inocencia y todos esos momentos maravillosos, ansiábamos con entrar a la sala del cine a través de un portal místico con nuestras palomitas y refresco y encontrarnos con nuestro 'Yo' de hace 15 años, aquel que entró por primera vez a ver Toy Story y que en verdad soñaba con ver a sus juguetes con vida, y gracias a los señores de Pixar, así fué.

Al terminar el cortito Día y Noche para mí gran sorpresa, veo a los juguetes de Andy en una gran aventura al puro estilo de la imaginación de un niño y vemos a Andy siendo grabado por su mamá jugando en su cuarto. Desde ese preciso instante y hasta el final de la película tuve la piel de gallina y no negaré que un par de lágrimas se escaparon de mis ojos. Durante hora y media pasaron a través de mi cuerpo demasiados sentimientos, risas, alegrías, tristezas, enojos e incluso algunas emociones que jamás había sentido y no sabría cómo explicarlas. Así que BIEN por la gente de Pixar, en verdad les aplaudo y me quito el sombrero ante esta gran, gran producción y les agradezco el haberme regresado a mi infancia aunque fuera por tan sólo hora y media.


DATOS CURIOSOS

Hablar o escribir de cualquier producción de Pixar sin incluir una sección de datos curiosos sería como ver un partido de fútbol sin cerveza, simplemente no puede ser. Como mencioné en la crítica anterior (Mi Vecino Totoro) este excelente estudio de animación ya tiene como tradición incluir en sus producciones los famosos huevos de pascua o cameos de sus mismos personajes y por supuesto Toy Story 3 NO es la excepción, al contrario, creo que es una de las películas con más huevos de pascua que ha realizado Pixar, así que sin más rodeos, comencemos con los Datos Curiosos.

A113 es el salón de CalTech donde estudió la mayoría de los animadores de Pixar, este número aparece en todas las producción de estos estudios y en las 3 películas de Toy Story aparece como el número de placa de la mamá de Andy.







El director de Toy Story 3, Lee Unkrich interpreta una línea en la película. Es la voz de Jack in the Box cuando dice: "NEW TOYS!"








Recuerdan a la pequeña Boo de Monsters Inc.? Pues aquí la tienen, un poco más crecida jugando en el salón Mariposas de Sunnyside.

Por si fuera poco, detrás de ella se encuentra un juguete de Rayo McQueen, el imponente coche de carreras de la película Cars.





Siguendo con la película Cars, este póster que se encuentra en el cuarto de Andy nos muestra a uno de los personajes que hará su debut en la película Cars 2, la cual se estrenará en verano de 2011.







¿Se acuerdan de este personaje?

Así es, es nada más y nada menos que Sid, el niño que disfrutaba maltratando a sus juguetes. Pues bien, tiene un pequeño cameo en la historia de Toy Story 3 y aquí está.







Efectivamente, el pepenador feliz es Sid, aquel niño malvado es ahora un tipo que se dedica a recoger la basura.

Como un detalle extra, la voz de Sid en Toy Story 3 fue interpretada por Erik von Detten de 27 años, quien a los 13 interpretó la voz de este mismo personaje en Toy Story (1995).






John Morris interpretó la voz de Andy en Toy Story (1995). 4 años después volvieron a solicitar de sus servicios para Toy Story 2 (1999). 11 años más tarde vuelve a ser contratado por los estudios Pixar para interpretar de nuevo la voz de este mismo personaje.









Bien, hasta aquí llegamos con esta crítica a Toy Story 3.

Por cierto, antes de despedirme, he aquí mi calificación personal.

Calificación: ***** (5 ESTRELLAS)

Calificación perfecta, felicidades Pixar y gracias por esta maravillosa producción!

jueves, 22 de julio de 2010

El cine y Carlos de la Rosa ahora en Facebook

Comenta, Gusta, Disgusta, Critica, Opina, Sugiere y Quéjate de este blog ahora en Facebook.

Mi Vecino Totoro

Corría el año de 1988 y un servidor contaba apenas con 3 años de edad. Mientras yo jugaba, corría y era feliz al lado de mi familia, Hayao Miyazaki realizaba su cuarta película 'Mi Vecino Totoro'.

22 años después por obra y arte de la casualidad me encuentro con este largometraje animado y descubro en él un mundo maravilloso y feliz, con una trama simple pero con buen ritmo narrativo.

LA HISTORIA

Satsuke y Mei son dos hermanas que se mudan al campo junto con su padre para poder estar más cerca del hospital donde se encuentra internada su madre. Al ser unas niñas aún pequeñas (sobre todo Mei) la curiosidad y la inquietud por conocerlo todo es la principal característica de estos personajes; siendo así, Mei comienza a investigar los alrededores de su nuevo hogar y encuentra a este gran personaje mágico 'TOTORO'.

EL PERSONAJE

Totoro es un personaje gordo y peludo, con garras y bigotes, como una especie de gato mutante que por alguna extraña razón siempre sonríe y está feliz y gusta de ayudar a estas pequeñas niñas a vivir maravillosas y mágicas aventuras.

Ampliamente recomendable para todas las edades. Simplemente una hermosa obra de arte con un gran trabajo de animación y una historia simple y sencilla pero bien contada.

DATO CURIOSO

Pixar, siempre fiel a los cameos y huevos de pascua escondidos en sus películas, decidió realizar un pequeño cameo de Totoro en su más reciente producción TOY STORY 3 (película siguiente en la lista de críticas de este blog).


CALIFICACIÓN: **** (4 estrellas)

miércoles, 21 de julio de 2010

2012



Después de tres años sin utilizar este blog, he decidido retomarlo porque, no sé a ustedes pero a mí me ha estado preocupando desde hace algunos años la escasez de creatividad en el séptimo arte. Así que sin más rodeos comenzaré con esta primera crítica del 2010.

Se preguntarán ¿Por qué he escogido 2012 para retomar este blog? La razón es muy simple, 2012 es la última película que ví antes de retomar este pequeño espacio virtual.

2012 es una producción, llena de efectos especiales, muertes, explosiones, persecuciones, muertes, pánico en masa, destrucción y... ¿ya había mencionado muertes? Esta producción tuvo un costo por encima de los 200 millones de dólares, pero al parecer hoy día los productores se preocupan más por gastar el dinero en efectos especiales en lugar de sacrificar un poco la maravilla virtual a cambio de crear una historia que logre captar más la atención de los espectadores.

Esta película nace de la famosa profecía maya que indica el final de algo (OjO, de A L G O) el día 21 de diciembre de 2012, sin embargo, los únicos indicios que tenemos hasta ahora de esa profecía es que el calendario de esta Cultura Prehispánica (traducido a nuestro calendario actual) finaliza ese profetizado día. Ahora bien, los productores de esta película decidieron que ese A L G O fuera el planeta Tierra, haciendo pedazos el mundo entero en dos horas de destrucción masiva sin sentido y persecuciones de 'por poquito...', es decir, 'por poquito... les pega el edificio que se cayó atrás de ellos', 'por poquito... su avión, piloteado por un tipo que ni siquiera es piloto, es alcanzado por una explosión', 'por poquito... se mueren en la grieta que se abrió debajo de sus pies', 'por poquito... los aplasta la puerta automática', y así nos podríamos seguir con los miles de 'por poquito...'s que hay a lo largo de toda la película.

La trama se basa en una familia disfuncional formada por un matrimonio divorciado, dos hijos relativamente pequeños, y la actual pareja de la exesposa, quien casualmente había tomado DOS lecciones de piloto aviador y gracias a ello pueden escapar en una avioneta. El padre de los niños, un escritor frustrado que sólo ha logrado publicar un libro, trabaja para un ruso millonario como chofer de limusina y será nuestro gran héroe en la historia y el encargado de hacernos brincar de nuestros asientos en todos y cada uno de los 'por poquito...'s que hay en esta historia y logrará volver a enamorar a su exesposa después de salvarle la vida en innumerables ocasiones y hará que la trágica muerte de su actual pareja sea rápidamente olvidada, después de todo, él es sólo el "piloto" que los ayudó a llegar hasta China para que se pudieran salvar.

Quisiera ahora hacer énfasis en un detalle que en lo particular me causó gran frustración, no sé si ustedes notaron que a lo largo de la película se mueren prácticamente TODAS las personas del planeta y en una escena se logra salvar UN perro, me parece extremadamente triste que hayan decidido matar a más de 5 mil millones de seres humanos y haberle dado más importancia a la supervivencia de un animal doméstico que además era la mascota de una mujer mimada y fresa.

En cuanto a la producción se refiere, 2012 nos deja satisfechos con los efectos especiales, los cuales están muy bien logrados, aunque como dije al principio, es exagerada la destrucción y únicamente fue por satisfacer la necesidad de morbo en la gente.

Aplaudo el esfuerzo que se ha hecho, pero creo que un proyecto de esta magnitud es demasiado ambicioso y poco factible de lograr algo que nos dejara un buen sabor de boca en todos los aspectos. Resumiendo: Buena producción, mala trama y todavía peor manejo de la misma.

Por último doy mi calificación y veredicto final de 2012:

** (2 estrellas)

miércoles, 5 de diciembre de 2007

EXAMEN (parte IV)

CULTOS MEDIÁTICOS Y COMICS - Enrique Palafox

Lee la muerte del Capitán América (Capitán América #25) y escoge de los archivos JPG que están en la carpeta, 5 páginas secuenciales del cómic para escribir tu propia versión de los hechos.

1


Lee “Pride of Bagdad” y haz una crítica personal al arte, la trama, la propuesta y en general de toda esta novela gráfica.


Sube a tu blog el trailer de la película de Súper-Héroes (comics) que más aprecias y dinos el porqué.



V for Vendetta es una gran película basada en la novela gráfica del mismo nombre. Me gusta esta película por la trama que maneja, es una crítica social, muy bien llevada a cabo con grandes diálogos y un personaje que hará temblar a los altos mandos del gobierno con gran elegancia.

En tu vida diaria, qué impacto tienen los comics. Ejemplifica con fotos y videos.


Inventa un Súper-Héroe y a su Némesis. ¿Qué poderes tendrían, qué debilidades, dónde vivirían, qué motivaciones tendrían, etc.?

Super ñoño y el Macabrón

Desde los interiores de una preparatoria privada, nace un nuevo super héroe que será el terror de los abusadores. ¡SUPER ÑOÑO! Un muchacho dedicado al estudio, metido en los libros, amigo de todos los profesores, y la burla de todos sus compañeros, su nombre es Anselmo Alducín, pero durante el recreo, es ¡SUPER ÑOÑO! Será el encargado de mostrar a los abusadores, quien tiene la última palabra.

Su principal poder es su gran capacidad intelectual, tan grande que incluso cuenta con telepatía. Con ella será capaz de meterse en la mente de los abusadores para manipularla y lograr con ello vencerlos.

Sin embargo, también está el mayor de los abusadores, de nombre Jaime, El James Alducín, quien también es hermano de Anselmo. Pero durante el recreo su nombre es El Macabrón, un abusador en extremo, conoce y maneja a placer todo tipo de torturas infantiles, retorcidas de pezón, cazuelazo texano, oreja húmeda, calzón chino, calzón romano, etc. Él es el gran némesis de super ñoño. Ellos dos se enfrentarán todos los recreos hasta que la vacaciones lleguen. ¿Quién será el vencedor al final del año?


CULTURA MEDIÁTICA Y CINE - Fernando Moreno

¿Qué son los géneros cinematográficos y cuándo aparecen en la historia del cine? Menciona 5 películas que mezclen al menos 2.

Los géneros cinematográficos son formas para clasificar las películas por su estilo, trama, historia, contenido, etc. En otras palabras, es el estilo narrativo de una película que sirve para su clasificación comercial.

El origen de los géneros se remonta incluso hasta la cultura clásica, principalmente en Grecia donde nacieron la comedia y la tragedia. Pero hablando específicamente de cine, el origen de los géneros para el séptimo arte surge a principios del s. XX cuando la cinematografía se convierte en un negocio y se comienza a comercializar. Algunos ejemplos de géneros serían:


Ejemplos:

1. The Nightmare Before Christmas (animación, fantasía y musical)




2. Big Fish (fantasía, drama, comedia y aventura)





3. A Clockwork Orange (ficción y drama)




4.
Pirates of the Caribbean (acción, aventura, comedia y fantasía)



5.
Lethal Weapon (acción, comedia y drama)



Principales características del expresionismo alemán en el cine

El expresionismo en cuanto a corriente artística, nace como reacción al racionalismo. Sus bases son los sentimientos y en particular los sentimientos fuertes, los que causen repulsión, o mejor, reacción: Muerte, angustia, tortura. Sufrimiento.

El sentimiento frente a la razón. Y esa preponderancia, hace que surjan los elementos fantásticos y míticos, el lado oscuro, lo grotesco, la caricatura.

En las artes plásticas, dos grandes grupos representativos del movimiento: Die Brucke, nacido en Dresde en 1902 y cuyo final se sitúa hacia 1913; y "El Jinete Azul", en el que se encuadran Kandinsky, Klee, Marc y Macke, cuya coherencia es menor que la del primero, aunque individualmente sus componentes sean más conocidos.

Ejemplos:

- From Hell

- The Nightmare Before Christmas

- The Cabinet of Dr. Caligari

- Frankenstein

- Interview with the vampire

Principales características del surrealismo en el cine. Da 5 ejemplos de películas con elementos surrealistas.

Las principales características del surrealismo en el cine son que el humor que manejan es depresivo y a veces cruel, también encontramos fantasía y erotismo lírico así como que a las imágenes se les trata de dar un valor por sí mismas. Se utilizan cámaras más lentas al principio de cada escena para acentuar esto. Otro punto importante es que tratan de mostrar lo que se considera más escondido de la psique de las personas.

- Big Fish

- The Nightmare Before Christmas

- Un Chièn Andalou

La Misteriosa Llama de la Reina Loana

Al igual que Yambo, reconstruye tu memoria con todos los elementos que puedas recordar y que formaron parte de tu cultura mediática. Los libros, los comics, los discos, los recortes de periódico y la publicidad de las películas que te acompañaron en tu infancia y juventud.















miércoles, 7 de noviembre de 2007

EXAMEN (parte III)

CULTURA MEDIÁTICA Y VIDEOJUEGOS - Ricardo Farías


1. Entrar al blog www.nuevanarrativa.blogspot.com y contestar las preguntas que ahí se encuentran.
Ejercicio:

Acabas de ser contratado como creativo y desarrollador de videojuegos para Rockstar (Estudio de desarrollo de juegos como GTA, tabletenis, bully y otros), empresa que desarrolla juegos para todas las consolas. Te piden que desarrolles un nuevo videojuego y te piden que entregues un primer borrador con algunas ideas. Tu jefe dice:

Mira me gustaría que tenga que ver con los Beatles, Alfred Hitchcock, que aparezcan de alguna manera aves y .. ah sí.. que el personaje use un radio para algo y ya. ¡Suerte!

Para tu primer borrador deberas ocupar los siguientes elementos desarrollo:

1. Historia (Narrativa)
Aquí se coloca una especie de sinópsis en donde se explica la narrativa y la historia que envuelve al juego. Etre 2 y 2 cuartillas aprox.

Diseño de Personajes
Descripción de personajes principales.
Bocetos Gráficos de los personajes.

Género
Es decir, qué género (acción, aventura, estrategia, una mezcla, etc) de videojuego es y que características principales tiene.

Modo de juego
Especificar cómo funciona y que características tienen en acción los personajes.

Música
Tipo de música, describirla y mostrar ejemplos y / o posibles autores

¿Cómo esperar provocar INMERSION en tus usuarios?

AH! cómo es tu primer proyecto y te quieren probar tendrás que seguir las siguientes reglas:

REGLAS:

1. NO PUEDE HABER VIOLENCIA EXPLICITA (verse sangre)
2. EL PERSONAJE PRINCIPAL TIENE QUE SER MUJER (los demás no importan)
3. EL MUNDO ESTA EN GUERRA

DESARROLLA ESTOS PUNTOS A PARTIR DE UNA IDEA ORIGINAL PARA EL NUEVO VIDEOJUEGO QUE TE PIDEN.
Videojuego – LUCY & THE BEATLES

1. Historia:

Villahermosa, Tabasco, 2008. A raíz de las inundaciones sucedidas el pasado octubre de 2007 en Tabasco, México, Varios países han intentado ayudar al estado en crisis, ya que una vez resuelto el problema, muchas personas desaparecieron, sin embargo, se cree que aún viven. Por lo menos 100,000 personas siguen sin ser encontradas.

El gobierno del país no ha resuelto nada para encontrarlas ya que esto implicaría un gasto mayor que tendría que ser extraído del presupuesto destinado para construir un segundo piso sobre Av. Reforma Centro, y el Estado se niega a dar ese dinero para otras causas.

Por si esto fuera poco, Inglaterra y Estados Unidos se han declarado la guerra para saber quien va a ayudar al país tercermundista (claro que a nuestros vecinos del norte lo que les interesa es el petróleo, pero eso solo ellos lo saben). Finalmente después de varias semanas de discusión en la ONU, una mujer hace callar a todos al ofrecerse voluntariamente a ir a México a salvar a estas personas, ella es Lucy, fémina inglesa de 27 años que se caracteriza por su gran corazón y vocación para ayudar de manera desinteresada a las demás personas. La discusión en la cámara de la ONU se hace mayor, la tensión crece y justo en ese momento una frase gritada a los 4 vientos calla el lugar: “All You Need Is Love”. Todos se quedan perplejos al ver que fue nada más y nada menos que Sir Paul McCartney vestido del Sargento Pimienta quien ha pronunciado esas palabras, y atrás de él se encuentran Ringo Starr, George Harrison y John Lennon, todos ellos vestidos de acuerdo a la portada de su álbum de 1967 Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, los Beatles se han reunido después de casi 40 años. Finalmente se logra un acuerdo: Sir Paul David Hewson, mejor conocido como Bono, quien ahora es el Secretario General de las Naciones Unidas, decide que Los Beatles, liderados por Lucy deberán ir a Villahermosa a rescatar a las personas desaparecidas. Al fondo del escenario notamos la presencia de el presidente de los Estados Unidos comunicándose con su gente. A punto de abandonar el recinto, Bono detiene al quinteto para entregarles unos radios que les servirán para comunicarse entre ellos y con Alfred Hitchcock quien los ayudará en su misión.

Al mismo tiempo en el Pentágono, los norteamericanos deciden enviar Aves de rapiña al estado en crisis para interrumpir a Lucy y Los Beatles en su misión y así saber todos sus movimientos y poder atacar en el momento preciso para robarse el petróleo.

Lucy y Los Beatles llegan a Tabasco, la ciudad está hecha un desastre y su único medio de transporte es un bote, sin embargo, la inundación está por desaparecer, así que no pueden moverse por muchos lados en el bote, deciden que deben separarse, Lucy irá en el bote a buscar a los sobrevivientes y los demás irán a pie por distintos lados a investigar sobre el estado. Aquí el juego se dividirá en 5 mini-historias, una para cada personaje, y no volverán a verse sino hasta el final del juego donde se enfrentarán contra el Tío Sam para salvar a Tabasco.

2. Diseño de personajes

2.1. Descripción de personajes principales

- Lucy: Mujer inglesa de 27 años, morena con ojos de calidoscopio, mide aproximadamente 1.67 m, aunque por su imponencia, se podría decir que mide más de 2 m. Cuerpo escultural, mas no vulgar, más bien con clase.
- Paul McCartney: Hombre inglés de cabello castaño claro corto con fleco y bigote, 66 años, sin embargo por su apariencia al portar el traje del Sargento Pimienta, se podría decir que se ve de 25.
- John Lennon: Hombre inglés con cabello largo y barbado, 68 años, al igual que Paul, aparenta menor edad, unos 27 años aproximadamente.
- George Harrison: Hombre inglés con cabello largo y bigote, 64 años, pero al igual que sus compañeros se ve mas joven, unos 23 años.
- Ringo Starr: Hombre inglés, cabello castaño oscuro corto con fleco y bigote, 67 años, pero aparenta tener 26
- Alfred Hitchcock: Hombre inglés. Casi 100 años de edad, cabello con canas, gordo, cuenta con gran sabiduría en todos aspectos.
- Bono: Irlandés, cabello castaño oscuro medio rapado, siempre usa lentes de sol modernos, viste pantalones oscuros y chamarra negra de piel.
- Aves: Son los enemigos, quienes aparecen solo como siluetas hasta el final del juego donde los personajes se percatan de su presencia. Todas son aves de rapiña, y poseen un extraño color azul claro
- Uncle Sam: Tal cual como lo conocemos, con su clásica vestimenta Yankee apuntando al frente y con cara de desgraciado.
NOTA: Los Beatles siempre portarán sus trajes de la portada del Sargento Pimienta.

2.2. Bocetos gráficos de los personajes




3. Género

Mezcla de estrategia con acción y aventura.

4. Modo de juego

RPG, el usuario podrá ir al lugar que desee dentro de Tabasco, siempre y cuando el escenario haya sido desbloqueado previamente. Cada personaje cuenta con características especiales. Lucy es capaz de volar, pero para ello requiere juntar diamantes de poder que irán apareciendo a lo largo del juego; en cada escenario habrá 5 diamantes de poder, una vez juntados, podrá volar dentro de ese escenario. Cada integrante de Los Beatles deberá localizar su instrumento y al tocarlo cada uno tendrá un poder diferente. Paul McCartney al tocar su bajo produce terremotos controlados que le servirán para abrirse camino y eliminar enemigos. John Lennon con su imponente guitarra podrá enviar rayos dirigidos a los enemigos para eliminarlos, mientras más aguda sea la nota más poderoso será el rayo, sin embargo, se corre el riesgo de romper las cuerdas y se tendrá que conseguir un nuevo juego de cuerdas. George Harrison también usará guitarra, pero su poder estará basado en hipnotizar a los enemigos con sus dulces notas, sin embargo, después de algunas melodías interpretadas, la guitarra se desafina y se tendrá que conseguir un afinador. Ringo Starr tendrá unas baquetas de madera al principio, y conforme va avanzando el juego podrá subirlas de nivel, primero a grafito y por último a metal; su poder consiste en cortar todo a su paso, claro, dependerá de las baquetas que se porten el poder de destrucción de las mismas.

5. Música

Todo el soundtrack del juego estará basado en el disco Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band.
CIBERESPACIO Y CULTURA VISUAL - Fernando García Masip
1. Contesta las siguientes preguntas.
a.- Describir al "yo protéico y relacionarlo con la Cibercultura, con ayuda del texto de Jeremy Rifkin (1a. clase).
b.- Escoger y fundamentar una postura en relación a la pregunta sobre la tecnología: ¿natural o artificial?, con la ayuda del texto de Fernando García Masip (2a. clase).
¿NATURAL O ARTIFICIAL? Esta pregunta se plantea de una manera figurada, por supuesto, somos naturales, estamos hechos de carne y hueso, lo artificial entra al momento de creer que la cibercultura nos absorbe, al grado de volvernos seres completamente dependientes de la cibernética. Nick Bostrom está casi seguro de que ya estamos viviendo en una simulación computacional, incluso cree que cualquier civilización posthumana producirá un significante número de simulaciones sobre su historia evolutiva (o variaciones de la misma).
Por mi parte, yo creo que aún somos naturales, aún tenemos sentimientos (ya sean buenos o malos) aún tenemos el privilegio del razonamiento y la creatividad, elementos que cualquier objeto artificial no posee, sin embargo también creo que al ser tan absorbidos por la tecnología si se nos ha desarrollado una parte artificial, la cual nos ayuda a comprender el mundo cibernético. Solo depende de nosotros que tanto queramos desarrollar esa parte artificial, o en su defecto, ¿qué tanto queremos que nos domine esa parte artificial?

lunes, 15 de octubre de 2007

EXAMEN (parte II)

CULTURA MEDIÁTICA Y TELEVISIÓN - José Ángel Soto

Seleccione tres programas de televisión que hayan tenido alguna influencia en su vida. Analízalos utilizando los temas vistos en clase con las siguientes caraterísticas:
- No puedes repetir los mismos géneros o formatos en los programas analizados
- Tienes que incluir un tema que no se haya visto en clase y fundamentarlo bien
- Tu crítica debe ser breve, de no más de 1,200 caracteres.

1. THE SIMPSONS

Una gran serie con una crítica espectacular a casi todos los aspectos dentro de la problemática político-social en Estados Unidos. Incluso aquí, vemos a Homero Simpson parodiando a Pedro Picapiedra, una gran parodia, realizada con mucho respeto y gran finura.


2. LOST

Esta serie, prodicida por la ABC y lanzada al aire en 2004, cuenta ya con 3 temporadas y una cuarta al aire en Estados Unidos y próxima a salir en Latinoamerica. Ha recibido una cantidad inmensa de premios y actualmente es una de las series mas exitosas. En el video, vemos algunos bloopers de la segunda temporada, una pequeña muestra de que los actores también son humanos (para todos aquellos que piensan que son supueriores).



3. FRIENDS

Esta gran serie de televisión, contó con 10 temporadas, durante las cuales, los epectadores pudimos enamorarnos de estos 6 personajes, cada uno con sus virtudes y defectos, siempre apoyándose los unos a los otros y logrando hacernos pasar un muy buen rato juntos a lo largo de 10 años. No tengo palabras para describir esta serie, simplemente magnifica.


CULTURA MEDIÁTICA Y RADIO - Leticia Santos

1. Entrar al blog http://www.radiomex.blogspot.com/
a) Hacer un comentario, dentro del blog, sobre alguno de los temas ahí expuestos.

El arte sonoro es una gran manera de mostrar al mundo que el ruido también puede ser arte, ya sea al mezclar frecuencias o grabando sonidos de la naturaleza o urbanos, el arte sonoro es un gran medio de expresión.


2. Elegir un tema y crear con él un podcast.



CULTURA MEDIÁTICA Y DEPORTES - Erick Fernández

1. Utulice distintos recursos hipertextuales para detallar la idea del triunfo y ocaso de un héroe deportivo
- ¿Cuál es (por lo común) su origen socio-cultural?
- ¿Cuáles son algunos de los valores que proyecta en su vida deportiva?
- ¿Cómo termina su vida deportiva?



Para contestar a las 3 preguntas, quisiera utilizar como ejemplo a Ronaldo de Assis Moreira (Ronaldinho o su traducción directa, Pequeño Ronaldo). Generalmente el origen socio-cultural de los héroes deportivos es de clase media-baja o baja. En su vida deportiva proyecta una gran sencillez, a pesar de la fama y éxito que tiene, no lo presume, no se siente más que sus compañeros, tiene un gran sentido y respeto por el trabajo en équipo, etc. En fin un cuate muy centrado. En este caso, Ronaldinho no ha terminado su vida deportiva, pero si tuviera que adivinar, diría que se va a retirar incluso mejor que Pelé, esto si es toda una excepción, ya que generalmente los deportistas acaban como Maradonna o como Zidane de quien jamás esperamos que fuera a hacer algo como lo que le hizo a Materassi.



2. ¿Cómo se da la vinculación entre el deporte y la sociedad de consumo actual?

- En el patrocinio de eventos deportivos.



- En la moda.

Aquí es bastante claro, basta con ver la cantidad de camisetas de equipos que se venden y como siempre uno quiere la última playera que salió de su equipo favorito.


- En la ganacia derivada de los derechos de transmisión (juegos olímpicos-mundial de fútbol)

Todo este tipo de eventos (juegos olímpicos, mundiales de fútbol, incluso torneos extranjeros como es el caso de la liga española cuando Sky consiguió los derechos de transmisión) generan por si solos una inmensa cantidad de dinero, y es por ello que a las televisoras les conviene tener las exclusivas, ya que de esa manera venden directamente ellos los juegos y patrocinios locales de los mismos. Un claro ejemplo de esto es el mundial pasado donde Sky anunciaba que era el único que iba a transmitir los 64 partidos del mundial de Alemania 2006.


CULTURA MEDIÁTICA Y PUBLICIDAD - Fernando Moreno

Diseña un cartel para la película "Malos Hábitos" de Simón Bross. Debe ser diferente al oficial y sin utilizar la imagen de una mujer delgada.


miércoles, 5 de septiembre de 2007

TIEMPO RESTANTE PARA ENTREGA DE EXAMEN (parte IV)